O NOME

Estão demolindo

o edifício em que não morei.

Tinha um nome

Somente meu.

Meu, de mais ninguém

o edifício

Não era meu

Rápido passando

Por sua fachada

Lia o nome

Que era e é meu.

Cai o teto,

 ruem paredes

internas.

Continua o nome

Vibrando entre janelas

Buracos.

Sigo a destruição

de meu edifício

amanhã o nome

letra por letra

se desletrará

Ficará em mim

o nome que é meu?

Ficarei

para preservá-lo?

Amanhã o galo

Cantará o fim

do que no edifício

E numa pessoa

cabe em um nome

e  é mais do que um nome.

Carlos Drummond de Andrade

   O nome do edifício ou  o nome de qualquer coisa, o nome da algo concreto,

que visivelmente se desfaz: a demolição. Mais uma vez o poeta se vale do

substantivo concreto para falar (ou insinuar ) de substantivos abstratos.

   Mas aqui fica a questão: nome é concreto ou abstrato? Um nome pode ser demolido? O que cabe em um nome que é mais que um nome?   

   Em “O São Borja foi demolido”, o nome é gramaticalmente concreto. Só que diante dos escombros do edifício, “São Borja” torna-se um nome-lembrança,

uma lembrança sem moldura, sem prego e sem parede.

Marcus Vinicius Quiroga

DIÁLOGOS

Um bom poema é aquele que nos dá a impressão de que está lendo a gente ... e não a gente a ele!

Mario Quintana

Muitos  críticos, em vez de me julgarem pelo que eu sou, julgam-me pelo que eu não sou. É como quem olhasse um pessegueiro e dissesse: "Mas isto não é um trator!"

Mario Quintana

  Nos todos gostamos quando, ao lermos um poema, nos identificamos com o que é dito, como se ele tivesse sido escrito para nós. E às vezes até acredita-mos nisto. Daí a impressão de que ele nos lê, nos adivinha, e se torna nosso porta-voz.

   A identificação, a empatia por parte do receptor com qualquer obra de arte é fundamental. Mas não é critério exclusivo de qualidade, pois um texto que des-perta a identificação do leitor não é necessariamente um bom texto

    Esta resposta de Quintana em uma entrevista talvez seja o meu dizer quintaniano preferido. Pois não só os críticos, mas nos diálogos literários e não literários, o que mais vemos é a expectativa prevalecer sobre a mensagem. Esperamos que pessegueiro seja um trator e nos frustramos, quando percebemos que não estamos diante de um trator. E sequer temos olhos para os pêssegos da árvore.

   Mal maior: continuarmos a falar com um pessegueiro na língua do trator, tal a obsessão e a cegueira. E reclamaremos que o pessegueiro não fez o trabalho certo de arar o campo.

   Quem não sair de si para olhar o pessegueiro, vai envelhecer  criticando o trator que não existe.

   A poesia é sempre uma ilha dialógica diante do continente narcísico de monólogos

Marcus Vinicius Quiroga

 

Velhos Amigos

Oswaldo Montenegro

 

Velhos amigos vão sempre se encontrar
Seja onde for, seja em qualquer lugar
O mundo é pequeno, o tempo é invenção
Que o amor desfaz na tua mão

Nada passou, nada ficará
Nada se perde, nada vai se achar
Põe nosso nome na planta do jardim
Vivo em você e você dorme em mim

E quando eu olho o imenso azul do mar
Ouço teu riso e penso: onde é que está?
A nossa planta o vento não desfez
É nunca mais, mas é mais uma vez

 

   Nesta letra de Montenegro, vemos nos versos “Nada passou, nada ficará” e “É nunca mais, mas é mais uma vez”  o uso do paradoxo. A princípio todo paradoxo é absurdo, pois lida com contradições, ou seja, a segunda afirmação entra em choque com a primeira e a desfaz. Se isto é certo do ponto de vista linguístico, nem sempre o é sob o prisma das interpretações. E a existência é repleta de paradoxos, que, ironicamente, fazem muito sentido.

   “Nunca mais” e “mais uma vez” se referem ao tempo, mas, se o tempo no dizer do compositor é invenção, os sentimentos conseguem compreender o choque de sentidos e reconhecem que muitas vezes só os paradoxos dão conta da enunciação.

 

Marcus Vinicius Quiroga

 

LITERÁRIAS

 

Castro Alves

mostrou

que até os românticos

dão um tiro no pé.

 

Álvares de Azevedo

segundo Mário de Andrade,

tinha síndrome de “amor e medo”.

 

Gonçalves Dias

deixou o Maranhão

só para escrever uma canção.

Parece que não sabia

que em São Luís

já teria seu exílio.

 

Eis um típico engano:

o  romântico achou

que tinha o amor sob controle

e tornou-se parnasiano.

 

 

 

 

O poeta ouviu

o crítico do andar de cima

e preferiu a rima à solução.

Mesmo o romantismo

tem que ter um pé no chão.

 

Amor, estrela, lua.

O poeta flutua

na torre sem marfim solitária.

Fechado em seu tempo,

não vê que a vida é diária.                               ‘

 

 

 

 

ESPREITA

 

Na cama, ouvimos gotejar o silêncio.

Entre lençóis apenas se escuta

o barulho de luzes

acendendo a noite.

As ruas caminham

com seus passos de paralelepípedos

Assustados com a chuva,

o corpo curvado da ladeira.

para se esquivar da acupuntura

das agulhas molhadas.

O quarto sobrevive

à queixa

e esperamos, indóceis, o silêncio escurecer.

 

Ronaldo Costa Fernandes

 

    Vejamos a presença da sinestesia neste poema, para distinguirmos o caso específico da sinestesia nas imagens sensoriais.Esta figura de palavra  consiste em agrupar e reunir sensações originárias de diferentes órgãos do sentido: visão, tato, olfato, paladar e audição. Já denominamos de imagem sensorial, quando existe apenas a referência aos sentidos, mas sem a sua união.

    No terceiro verso, temos “ barulho de luzes’ e no último, “silêncio escurecer”, ou seja, a imagem une os sentidos auditivo e visual nos dois casos.

 

 Marcus Vinicius Quiroga

 

 

 

 

 

LEMINSKINARES

A MÃO SÓ COLHE

O QUE ESCOLHE

(MAS SERÁ QUE SABE?)

 

NADA DE ADÁGIOS,

ANEXINS OU MÁXIMAS

NUM POEMA MÍNIMO.

 

OUTRORA

HAVIA A PALAVRA OUTRORA.

HÁ O SILÊNCIO AGORA.

 

NO ROSTO O RISO

ESCONDE O ROSTO.

O SEGREDO É VISÍVEL

NO QUE LHE É SOBREPOSTO

 

POEMAS NÃO EMBRIAGAM,

NEM PAGAM DESPESAS NO BAR,

BAUDELAIRE.

POEMAS ÀS VEZES AFAGAM

E FOGEM

ASSIMÉTRICOS.

 

QUER ACREDITE (OU NÃO)

ARRISQUE UM PALPITE NO ACASO

A VIDA SÓ SURPREENDE

QUEM DELA FAZ POUCO CASO

 

OS TEMPOS ERAM QUASE TREVA

O POEMA , QUASE TROVA.

TUDO ISTO POSTO,

ERA QUASE DEMAIS PRO MEU GOSTO.

 

A FLAUTA REVÊ A FALTA

QUE O SOM FAZ:

UM DIA TEVE NA MÃO

MUITO MAIS

QUE UMA ALITERAÇÃO.

MAS DEU OUVIDO

A AMIGOS CRÍTICOS

E O SOM SE FOI

POR ONDE A FLAUTA NÃO VAI:

UMA CANÇÃO A DOIS

EM TEMPOS ATRÁS.

 

 

PAUSA PARA MEDIAÇÃO

Incenso fosse música (Paulo Leminski)

isso de querer
ser exatamente aquilo
que a gente é
ainda vai
nos levar além

DO LP

Brasil, Do Guarani Ao Guaraná (1968)Sidney Miller:Pois É, Pra Quê?

Pois é pra quê?

O automóvel corre
A lembrança morre
O suor escorre
E molha a calçada
Há verdade na rua
Há verdade no povo
A mulher toda nua
Mais nada de novo
A revolta latente
Que ninguém vê
E nem sabe se sente
Pois é – pra quê?

O imposto, a conta
O bazar barato
O relógio aponta
O momento exato
Da morte incerta
A gravata enforca
O sapato aperta
O país exporta
E na minha porta
Ninguém quer ver
Uma sombra morta
Pois é – pra quê?

Que rapaz é esse?
Que estranho canto!
Seu rosto é santo
Seu canto é tudo
Saiu do nada
Da dor fingida
Desceu a estrada
Subiu na vida
A menina aflita
Ele não quer ver
A guitarra excita
Pois é – pra quê?

A fome, a doença
O esporte, a gincana
A praia compensa
O trabalho, a semana
O chope, o cinema
O amor que atenua
O tiro no peito
E o sangue na rua
A fome a doença
Nem sei mais porque
Que noite, que lua
Meu bem – pra quê?

O patrão sustenta
O café, o almoço
O jornal comenta
Um rapaz tão moço
O calor aumenta
A família cresce
O cientista inventa
Uma flor que parece
A razão mais segura
Pra ninguém saber
De outra flor que tortura
Pois é – pra quê?

No fim do mundo
Tem um tesouro
Quem for primeiro
Carrega o ouro
A vida passa
No meu cigarro
Quem tem mais pressa
Que arranje um carro
Pra andar ligeiro
Sem ter porque
Sem ter pra onde
Pois é – pra quê?

Pois é – pra quê?

Sidney Miller

Depois de 44 anos, como lemos esta letra do talentoso Sidney Miller?

Mudou o país? Mudamos nós? Pouco mudou? Nada mudou?

Para que ocasiões ela ainda serve de fundo musical?

Marcus Vinicius Quiroga  

POEMA DE SETE MÁSCARAS

Quando morri ,

o cineasta Godard

disse: “Basta de fita!

Não faça cena!

No cinema

todo sangue é extrato de tomate”.

Os livros espiam da estante

Os discos se espalham na noite.

Nada será como antes,

se houvesse na agenda o tempo.

O vagão passa cheio de tecnologia:

celulares, iPods, tablets.     

Para que tanta fala

e tão pouco diálogo?

Pergunto a mim, do outro lado.

O homem atrás dos óculos

é sério e simples. Irônico

o destino e seus clichês.

Lê Sartre e Camus

num bulevar francês.

Onde é que Deus se esconde,

perdidos o bonde

e a esperança?

Mundo mundano mundo,

não fossem tantos os danos.

Meu coração contemporâneo

acha chato ser moderno

e chatas as máscaras modernas

que ignoram a história.

Eu não sei se devo escrever

se versos são enigmas ou achados,

mas essa lua de ateliê

mas essa rua sem saída

mas essa vida que passa ao largo.

Marcus Vinicius Quiroga

CÓDIGO POSTAL

Faz tempo que me mudei.
Às vezes mudo e não falo nada a ninguém.
Nada me endereça.
Sou destinatário de todas as entregas equivocadas.

Não gosto de mergulhar em mim.
O sal do pensamento é grosso.
No fundo sou um sujeito que não dá pé.
Por isso cada mergulho é um naufrágio.
E não faz bem à saúde
naufragar todos os dias.

Ronaldo Costa Fernandes

    Vejamos um exemplo de poesia  contemporânea  de Ronaldo Costa Fernandes, escritor de primeira linha. Algumas áreas semânticas se desenvolvem. Primeiro a do título, com mudar, endereçar, destinatário e entrega; depois a de mar, com mergulhar, sal, dar pé, e naufrágio. Ambas são tratadas metaforicamente.

   Mudar é mudar de endereço e mudar como pessoa, unindo as relações de exterior e interior. Desta forma, os versos adquirem ambiguidade: “Às vezes mudo e não falo nada a ninguém”.  A princípio, o verso seria lido como mudar de endereço, mas por que não lê-lo também como mudar internamente?

     A expressão coloquial “dar pé”  é usada de modo inesperado. Dizemos que o mar não dá pé, quando é fundo, ou “dar pé” pode significar ser viável. Ser um sujeito que não pé pode ser um sujeito com profundidade ou inviável. A duplicidade de sentidos justifica o termo naufrágio.

O poema termina com outra expressão coloquial “fazer bem à saúde”. E o dito ( naufragar todos os dias não faz bem à saúde) que pareceria óbvio adquire um frescor, uma surpresa que caracteriza o que chamamos de poético.

    Notemos como deste modo uma temática séria é apresentada com bom humor e inteligência.

Marcus Vinicius Quiroga

Tecendo a Manhã
1.
Um galo sozinho não tece uma manhã:
ele precisará sempre de outros galos.
De um que apanhe esse grito que ele
e o lance a outro; de um outro galo
que apanhe o grito de um galo antes
e o lance a outro; e de outros galos
que com muitos outros galos se cruzem
os fios de sol de seus gritos de galo,
para que a manhã, desde uma teia tênue,
se vá tecendo, entre todos os galos.
2.
E se encorpando em tela, entre todos,
se erguendo tenda, onde entrem todos,
se entretendendo para todos, no toldo
(a manhã) que plana livre de armação.
A manhã, toldo de um tecido tão aéreo
que, tecido, se eleva por si: luz balão.

 João Cabral de Melo Neto


    Embora Cabral fizesse questão de dizer que não gostava de música, usou exaustivamente na segunda parte  do poema a alietração do fonema /t/. Faça um poema em que haja o recurso da aliteração (repetição de um fonema consonantal) com finalidade expressiva.

Hölderlin   Nelson Ascherp/ Antonio Medina Rodrigues


Luz não se vê tão límpida
quanto, inundando a casa,
aquela que extravasa
fugaz de qualquer lâmpada
que, de repente, exalte-
-se e atinja, por um átimo,
à beira do blecaute
mais último, seu ótimo.
Cega ao fulgor, a orelha
talvez capte de esguelha
um ultra-som que, esgar-
çador como um lamento,
provém do filamento
no afã de se queimar.

Escreva um poema que capte um momento fugaz como o do exemplo acima.

Reflexão nº1

Murilo Mendes

Ninguém sonha duas vezes o mesmo sonho
Ninguém se banha duas vezes no mesmo rio
Nem ama duas vezes a mesma mulher.
Deus de onde tudo deriva
E a circulação e o movimento infinito.

Ainda não estamos habituados com o mundo
Nascer é muito comprido.


Faça um poema motivado pelo último verso deste texto.
Não é obrigatório o seu uso.

Catar Feijão

1.

Catar feijão se limita com escrever:
jogam-se os grãos na água do alguidar
e as palavras na folha de papel;
e depois, joga-se fora o que boiar.
Certo, toda palavra boiará no papel,
água congelada, por chumbo seu verbo:
pois para catar esse feijão, soprar nele,
e jogar fora o leve e oco, palha e eco.

2.

Ora, nesse catar feijão entra um risco:
o de que entre os grãos pesados entre
um grão qualquer, pedra ou indigesto,
um grão imastigável, de quebrar dente.
Certo não, quando ao catar palavras:
a pedra dá à frase seu grão mais vivo:
obstrui a leitura fluviante, flutual,
açula a atenção, isca-a como o risco.

João Cabral

     A metalinguagem é uma das  características da obra de Cabral, mas não necessariamente a mais importante, como alguns veem. O número de seus poemas de temática social é dos maiores  de nossa literatura, entretanto ele não teve a fama de poeta social.

      Aqui ele compara o ato de escrever ao de catar feijão. Faça um poema em que haja uma comparação (desdobrada como no texto acima) com a criação poética.  

Marcus Vinicius Quiroga

Satélite

Fim de tarde.
No céu plúmbeo
A lua baça
Paira.

Muito cosmograficamente
Satélite.

Desmetaforizada,
Desmitificada,

Despojada do velho segredo de melancolia,
Não é agora o golfão de cismas,
O astro dos loucos e enamorados,
Mas tão somente
Satélite.

Ah! Lua deste fim de tarde,
Demissionária de atribuições românticas;
Sem show para as disponibilidades sentimentais!

Fatigado de mais-valia,
gosto de ti, assim:
Coisa em si,
-Satélite.

Manuel Bandeira

Neste poema, Bandeira critica a literatura gasta do Romantismo, que tinha na lua um de seus signos mais usados. Faça um poema em que haja uma crítica a alguma estética literária.

 O Autorretrato

No retrato que me faço

- traço a traço -

às vezes me pinto nuvem,

às vezes me pinto árvore…

às vezes me pinto coisas

de que nem há mais lembrança…

ou coisas que não existem

mas que um dia existirão…

e, desta lida, em que busco

- pouco a pouco -

minha eterna semelhança,

no final, que restará?

Um desenho de criança…

Corrigido por um louco!

Mário Quintana

Faça agora seu autorretrato poético.

AUSÊNCIA

Por muito tempo achei que a ausência é falta.
E lastimava, ignorante, a falta.
Hoje não a lastimo.
Não há falta na ausência.
A ausência é um estar em mim.
E sinto-a, branca, tão pegada, aconchegada nos meus braços,
que rio e danço e invento exclamações alegres,
porque a ausência, essa ausência assimilada,
ninguém a rouba mais de mim.

Carlos  Drummond de Andrade

A partir do texto de Drummond, faça um poema que termine com um paradoxo, como nestes dois últimos versos a respeito do sentimento de ausência.